Reportage

Ciao!
In seguito al progetto della fotografia di moda, siamo poi andati al mercato per iniziare il progetto di fotografia del reportage.
Il professore Manfredini ci ha mostrato nuovamente un video sul Foto Factory Modena, ma questa volta l’argomento era appunto il reportage.
Ci ha dato delle indicazioni su cosa fotografare, il progetto era diviso in 4 categorie:

- CONTESTO: mercato nella città
- CARATTERISTICHE PRINCIPALI: ambulante, bancarella e il lavoro dell’ambulante
- PARTICOLARI: prodotti
- ATMOSFERA: relazione tra persone e prodotti o ambulante

Ci siamo recati al mercato del giovedì e abbiamo scattato varie fotografie, al termine del progetto dovevamo portare 12 fotografie (3 per ogni categoria).

Ecco alcune delle mie!

Chiara Cordioli

Ritratto di moda

Bentornati carissimi/e!
Oggi vi parlerò di un lavoro che abbiamo fatto come compito delle vacanza di Pasqua.
Il lavoro consisteva nel fare dei ritratti di moda, prendendo come soggetto un amico/a; quest'ultimo si è vestito in modo tale da associare i vestiti ad uno stile di vita.
Una volta fatti i ritratti, messi sul pc e successivamente catalogati sul programma Adobe Bridge, li abbiamo "etichettati" e divisi in 4 categorie:

- contesto
- atmosfera
- prodotto
- dettaglio del prodotto

Dopo aver suddiviso il tutto abbiamo fatto una cartella che contiene 4 cartelle:

- Cartella "1" (ritratti post-prodotti migliori uno per ogni categoria)
- Cartella "4" (4 ritratti post-prodotti migliori per ogni categoria)
- Cartella "12 selezionate" (12 ritratti post-prodotti selezionati per essere divisi in categorie)
- Cartella "originali" (tutti i ritratti scattati)

Ecco qui sotto qualche ritratto di moda da me realizzato👇🏻👇🏻👇🏻

Giuseppe Melone

Copertina diario

Ciao,
oggi vi parlerò di qualcosa di completamente nuovo!
Ci é stato chiesto di realizzare una proposta per la copertina del diario scolastico 2019-2020.
Un vero e proprio concorso tra noi studenti delle classi terze . Ognuno di noi ha realizzato la propria idea e alla fine è stato scelto, da alcuni professori, un diario per classe che successivamente verrà votato, dai rappresentati di ogni classe. Il più votato sarà la copertina del'diario del prossimo anno.
La prof ci ha consigliato di realizzare una copertina che piacesse come prima cosa a noi e poi pensare a qualcosa che potesse piacere ai ragazzi della nostra età.
Siamo partiti con la bozza cartacea, poi una volta scelta l' idea che ci piaceva di più abbiamo iniziato a lavorare al computer.
Per realizzarla ho usato illustrator. Per prima cosa ho messo uno sfondo nero poi con la penna ho disegnato una lampadina al centro con intorno tante forme che ho colorato con diversi colori, in modo che attirassero l'attenzione. Su tutta la copertina ho disegnato degli ingranaggi con un opacità bassa in modo da non infastidire la vista della lampadina.
Successivamente ho inserito il testo sulla prima di copertina inserendo le informazioni principali e sulla quarta di copertina specificando tutti gli indirizzi della scuola.
Ecco la copertina che ho realizzato, spero vi piaccia!

Lucia Bonfante

Elementi del linguaggio fotografico

Ei!
Dal titolo vi starete ponendo la domanda: ma che cosa sono questi elementi?
Eh, bene, sono:

• la composizione, gli elementi base per tale cosa sono la scelta del soggetto, l'inquadratura, il punto di vista e le linee guida.
• la luce che può essere diffusa, spot o controluce
• il colore che può essere bianco e nero o colori, colori caldi o colori freddi o accostamento colori caldi e freddi, alta saturazione o bassa saturazione, high key o low key.

In questo lavoro abbiamo lavorato sulla composizione di un' immagine dove il professore ci ha detto di prendere lo studio di caso paesaggio e ritratto e fare noi delle fotografie richieste da tali consegne.
Ecco alcuni esempi di studio di caso Ritratto:

inquadratura: porzione di campo

punto di vista: altezza soggetto, ribassato

linee guida: linee pilota, linee prospettiche

scelta del soggetto

Le fotografie applicate qui sopra sono state corrette dal prof perché questa era un esercitazione con voto.

Eleonora Bernardi

Teoria del campo

Hi!
Oggi parleremo di una delle teorie che si possono usare per scattare o perfino leggere una foto (più gettonata per una lettura di uno scatto). Infatti quando noi guardiamo una fotografia individuiamo come prima cosa il soggetto che attirerà il nostro sguardo. Ma il soggetto non viene solo posto al centro della nostra fotografia che nella teoria del campo viene descritto così:

Il nostro soggetto può essere posto a: destra, sinistra, in alto, in basso; oppure possiamo creare del movimento che può essere ascendente o discendente. Ma non finisce qui, possiamo creare una fuga laterale dove ci sono delle rette che congiungano tutte in un punto.
Ecco alcuni miei scatti con accanto la teoria del campo:

L'ultima di queste fotografie che vedete qui in alto è una foto dove non si capisce quale sia il soggetto, perché ci sono troppi elementi di disturbo.
Abbiamo applicato la teoria del campo anche negli ritratti, ecco altri esempi:

In quest'ultimo scatto l'errore è di non aver messo fuori fuoco gli elementi attorno al nostro soggetto.
Bye!

Giulia Burato

Punto, linea e superficie

Buongiorno a tutti!
So che è da un po' di tempo che non scrivo un post e proprio per questo motivo oggi sono tornato a bomba con : Linea, punto e superficie.
Questo mio nuovo post parlerà delle 3 cose principali da cui è composta una buona fotografia.

• Punto: il punto semplicemente è il nostro soggetto, deve essere abbastanza grande e ben visibile
• Linea: Può essere solo una oppure anche molteplici e servono per dividere la superficie dal soggetto
• Superficie: possono essere due oppure anche solo una ed è divisa dalla linea

Il prof Manfredini ci ha fatto fare delle foto per esercitarci e queste sono le 3 migliori:

primo soggetto

secondo soggetto

terzo soggetto

Matteo Coffani

Grime art

Ciao a tutti ragazzi...
Come sempre un nuovo post, questa volta torniamo davanti ad un computer con un tutorial molto interessante che credo piacerà molto.
Si tratta di Grime Art ovvero una specie di fotomontaggio che va applicato su un qualsiasi ritratto di una persona, quella che volete;
Avrete bisogno di Illustrator e di un pò di tempo e fantasia, naturalmente potrete prendere spunto dal web o da quello che vi lascerò io qui sotto, ma vi assicuro che più usate la vostra fantasia, più il lavoro verrà meglio ed originale.
Come si fa questa Grime Art?
come ho detto prima servirà illlustrator e con lo strumento penna farete lo scontorno del viso o comunque del soggetto che volete colorare e scegliete minimo due o tre sfumature di quel colore che vi permetterà di rendere la foto ancor più realistica, successivamente sempre con la penna dovrete creare delle curve simili a gocce sul viso o sul corpo, comunque le parti del corpo esposte, dando un effetto di scioglimento della pelle, e su queste gocce potrete fare piccoli riflessi o sfumature di bianco per aumentare la prospettiva dell'immagine, non c'è molto altro da spiegare, vi basterà guardare il mio risultato per capire come procedere per conto vostro e facendo ciò che per voi è meglio.
Il risultato non sarà mai brutto o bello sarà quello che volete voi e quello che a voi piace di più.

Ecco il mio!

Alex Ravenoldi